Home Movies Hvorfor spiller Hollywood ikke disse skuespillere længere

Hvorfor spiller Hollywood ikke disse skuespillere længere

92
0

I Hollywoods omskiftelige verden er det lige så let for en stjerne at hæve sig berømmelse, som det er for dem at falde ud af offentlighedens gode nåde. Et par kortskibe, nogle personlige problemer eller bare beslutningen om at tage fri kan stave karrierekatastrofe.

Er det muligt, at ting som: Tobey Maguires engagement i high stakes og yderst ulovlig pokerring; eller Jim Carreys grimme juridiske kamp over selvmordet på sin ekskæreste; eller Freddie Prinze Jr. åbent kunne papirkurven Kiefer Sutherland faktisk være grunde til, at Tinseltown vendte ryggen på disse box office boomers?

Uden flere e-mail-hacks som den, der udsatte det indre arbejde for højtstående ledere hos Sony, er det umuligt at vide det helt sikkert. Men en kombination af disse faktorer har fået disse skuespillere til at opleve livet i den kolde skygge af deres engang tårnhøje berømthedsstatus. Lad os undersøge nogle af grundene til, at Hollywood ikke længere spiller disse skuespillere.

Billetkontoret slår tilbage

To ord: Prequels. Selv om hans optræden var prisbelønnet – spoiler alarm: det var det ikke – bare tilknytningen til det universelt pannede Star Wars Trilogy: Afsnit 1-3 ville have været nok til at plette Hayden Christensens CV. Bare spørg Natalie Portman.

Christensen gjorde faktisk noget af det bedste arbejde i sin karriere imellem optagelserne af prequels, som hans bevægende forestilling i Livet som et hus (2001) og hans følelsesmæssigt komplekse skildring som vanæret reporter Stephen Glass i Knust glas (2003), men ingen bekymrede sig om noget af det efter at have lyttet til Anakin Skywalker klynke over, hvor meget han hader sand. Da hans tur til den mørke side var færdig, begyndte Christensens streng af duds.

Efter tre års udtagning af anmeldelser og endnu værre billetkontorresultater trak Christensen stikket, købte en gård, blev gift og fik et barn. Til hans kredit sagde han til Los Angeles Times at han følte, at han skyldte for meget af sin stjernestatus til Star wars film, og at han kendte de potentielle karriererisici ved at tage fri, men han gjorde det alligevel for at se, om han kunne « komme tilbage bagefter og klø [his] langt tilbage. « Efter fem år vendte han tilbage med 90 minutter i himlen (2015), der i øjeblikket ligger på 24 procent på Rotten Tomatoes og har et kasseafkast på lige under sit budget på 5 millioner dollars. Har den gård, Christensen købte, nogen form for klibeslibningsudstyr? Fordi han har brug for det.

Dude, hvor er min karriere?

Den stjernefremstillende rolle som Steve Stifler i amerikansk tærte filmserie (1999-2012) er noget af et tveægget sværd for Seann William Scott. På den ene side lavede han en karriere ved at spille en karakter, der med alle rettigheder burde have været hævet, men på en eller anden måde blev elsket. På den anden side, når som helst han forsøgte at gøre noget andet, kunne publikum ikke finde ud af, hvorfor Stifler ikke bare var Stifler. Det er det klassiske casting-gåde, som mange skuespillere står over for, så Scott vendte sig til en perfekt logisk løsning: voice-over-arbejde. Han har fire Istid film under hans bælte, såvel som de videospil-tilknytninger, der følger med dem. De er langt hans mest succesrige postamerikanske pie-film, og deres status med lav synlighed hænger pænt sammen med hans præference for at holde sig uden for rampelyset.

Scott var aldrig en, der overdrevent fester eller jagter berømmelse, og tjekkede ind i en 30-dages rehabiliteringstid i 2011 af stadig vagt uspecifikke grunde. Måske forsøger han at finde ud af nogle personlige problemer, eller måske foretrækker han stille at stille kontanter uden at skulle tipse rundt om tabloid-spillet. Uanset hvad synes hans Hollywood-pause faktisk at være på hans vilkår.

Dud-Slinger

Alle kan godt lide at pege direkte på Tobey Maguires krængningsværdige tur som emo Peter Parker i Spider-Man 3 og sig, « Det. Uanset hvad det var, dræbte han hans karriere. » Selvom det er en rimelig vurdering af den virkelig akavede præstation, er det ikke hele historien.

Ifølge Spider-Man-direktør Sam Raimi 2013 Grib interview var Sony mere end villige til at give ham og Maguire en chance for indløsning. Det tog bare Raimi for lang tid at få et script sammen til Spider-Man 4. Denne forsinkelse kombineret med Maguire, der blev 35 år, hvor produktionen begyndte, fik Sony til at dreje til det, der til sidst blev The Amazing Spider-Man (2012) genstart, med Andrew Garfield i hovedrollen.

På dette tidspunkt var Maguire allerede begyndt at producere film og med kritiske elskede som 25. time (2002) og Seabiscuit (2003) som kreditter, det virkede som et naturligt træk for ham. Desværre er hans opfølgende produktionsindsats, Rock of Ages (2012), Bondeoffer (2014) og Den 5. bølge (2016), alt sammen langt fra at tjene penge. Han led også lidt af en offentlig image-krise, da han blev impliceret i, og til sidst betalte han en løsning for hans engagement i en ulovlig pokerklub. I skrivende stund har han kun en tv-film i produktion på sin IMDb side, så enten har han besluttet at fokusere på familien – han er gift med to børn – eller så har Hollywood ikke mere interesse i at forberede sig på endnu et Maguire-træk.

Regel nr. 5: Få ikke typecast

Efter succesen med Gammeldags (2003) og Bryllup Crashers (2005) syntes Vince Vaughn meget opmærksom på, hvor hans appel kom fra, så han gentog i det væsentlige bare sin cocksure, hurtigste fyr i værelset. Desværre troede Hollywood, at denne person ville forbinde, uanset hvilken genre han var placeret i, og Vaughns tidligere pålidelige forestillinger blev underskrevet af den dystre og forudsigelige skrivning af romantiske komedier som Fire juler (2008) og Par trækker sig tilbage (2009).

Vaughn gik tilbage til dude-bro-formlen med Praktikforløbet (2013), Udbringer (2013) og Ufærdige forretninger (2015), men det var for sent. Glansen var gnides af. Så kom den katastrofale anden sæson af Sand detektiv (2015). Selvom Vaughn kunne have formået at få en karriere en med firs med en effektiv dramatisk drejning – hvilket han tydeligvis ikke gjorde – ville det ikke have reddet den serie fra at pleje skinnerne så dårligt, at HBO ønsker at modernisere den helt, ifølge Indiewire.

På dette tidspunkt er Vaughn for gammel til at vende tilbage til den sophomoriske brønd, hvorfra han kom, så han har efterladt øjenkuglen til endnu en ommærkning af sig selv. For hvad det er værd, selvom Vaughn og Owen Wilson er 70 år, før de endelig er enige om at gøre det Funeral Crashers spin-off, betaler vi stadig gode penge for at se det.

Hollywood sagde, ‘Please, no Mohr.’

Selvom han viste masser af løfter i 90’erne, takket være en smule del Saturday Night Live og en gennembrud præstation i Jerry Maguire, har Mohrs karriere i de senere år været mere « miss » end « hit. » På trods af kritiske raves og en kultfølelse floppede hans første forsøg på at blive en sitcom-stjerne, da Fox-komedien Handling (1999) tankede i ratings. Hans andet forsøg, Gary ugift (2008-10), varede to sæsoner, men modtog også den slags anmeldelser, der ville dræbe enhver skuespillers tv-karriere i dag.

Han fandt lidt bedre held som vært, hvilket har resulteret i stints på Last Comic Standing (2003-06) og for nylig Jay Mohr Sports, som sandsynligvis tager meget af sin tid. Men selv den sti har haft nogle ujævnheder undervejs, herunder en aftale med Disney, der tilsyneladende blev annulleret.

Hvis det ikke var nok, har Mohrs personlige liv mildt sagt været lidt rodet. I juli 2016 indgav han en skilsmisse fra sin skuespillerinde-kone, Nikki Cox, og bad om en nødbegærelse for fuld forældremyndighed over deres søn efter at have påstået, at Cox led af depression og selvmedicinerede. Selvom han afviste andragendet kun seks dage senere, indgav Mohr skilsmisse igen i 2016. Det tog senere en anden grim vending med flere beskyldninger om stofbrug.

Bønnetællerne griner ikke

Tilbage i 00’erne kunne du ikke gå på fest eller frokost med kolleger uden nogen, der erklærede, at Dane Cook var den sjoveste fyr på planeten. Disse dage er langt væk. Hvad skete der?

Til at begynde med var hans store forsøg på at blive en stor filmstjerne en stor ol ‘flop takket være en række kritisk panorerede komedier, der inkluderede den Razzie-nominerede Månedens medarbejder (2006) og Held og lykke Chuck (2007). Hans dramatiske film gik heller ikke så meget bedre; Mr. Brooks (2007) kom og gik uden megen fanfare, mens hans sci-fi passionprojekt, 400 dage (2016), tjente kun $ 58 i udlandet. (Han hævdede også på et tidspunkt, at han auditionerede for at spille stjerne Kaptajn Amerika (2011), som naturligvis ikke gik ud.)

Cook forsøgte senere at gå tv-ruten, der sprang i hans ansigt, efter at NBC annullerede sit show, før det endda blev sendt.

I mellemtiden vendte Cooks karriere som stand-up-komiker sig om til det værre, herunder flere beskyldninger om vittstyveri, skygge for andre komikere, svækkelse af komediealbumsalget og kontroversielle vittigheder, der fik ham til en hel masse problemer.

Hvad der går op, skal komme ned

Tilbage i hans heydey var Jim Carrey den ubestridte konge af billetkontoret. Film som Masken (1994), Dum og dummere (1994) og Løgner løgner (1997) trak regelmæssigt mere end 100 millioner dollars ind; i 2000 havde han landet det største hit i Hollywood det år.

Selvfølgelig kan meget ændre sig over tid. Takket være lavmæltede komedier som f.eks Mr. Poppers pingviner (2011) og Den Fantastiske Burt Wonderstone (2013) er Carreys greb om billetkontoret væsentligt blødgjort.

I de senere år har hans berømthedsstatus også fået et hit efter selvmordet på sin ekskæreste, Cathriona White, som skabte en grim juridisk kamp uden nogen klar ende i syne.

Matthew Fox gik vild efter ‘Lost’

Siden Faret vild, øh, gik tabt i 2010, Matthew Foxs Hollywood-karriere har taget en næse af grunde både professionelt og personligt.

På den professionelle side tog hans filmkarriere aldrig helt fart. Alex Cross (2012) var en kæmpe flop, mens hans rolle i Verdenskrig Z (2013) blev for det meste efterladt på redigeringsgulvet.

På den personlige side har Fox kæmpet for ubehagelige overskrifter, herunder beskyldninger om, at han ramte en kvindelig buschauffør, beskyldninger fra en tidligere Faret vild co-stjerne om, at han « slår kvinder » (begge afviste han voldsomt) og en DUI-anholdelse.

Hvis det ikke var nok, antydede Fox også det Mænds fitness i 2012, at han måske giver op med at handle. « Hvis jeg ikke får kvalitetsmuligheder, vil du sandsynligvis ikke se meget af mig. Jeg vil sandsynligvis gøre noget andet, » sagde han.

Fra den store skærm til forhandlerbakken

Sandheden skal fortælles: John Cusack har arbejdet støt de seneste år. Det er bare, at mange af hans film ikke er kommet på den måde, de plejede at gøre.

Mens han angiveligt lavede 17 film mellem 2012 og 2016, gik en god del af disse titler direkte til DVD eller VOD. (Opfør dig ikke som du faktisk så Fabrikken i 2012 eller Transportøren i 2014.) Selv hans film af højere kvalitet, som f.eks Kærlighed & barmhjertighed (2015) undlod at antænde lidenskab i Hollywood på trods af kort Oscar-brummer for co-star Elizabeth Banks.

Selvfølgelig, hvis dette var for 15 år siden, ville Cusack være i stand til at falde tilbage på lejlighedsvis rom-com, som han gjorde til moderat succes i Et lykketræf (2001) og Skal elske hunde (2005). Men nu, hvor han er i halvtredserne, er den afprøvede og sande formel i flicks som f.eks Sig noget…(1989) og High Fidelity (2000) begynder at føle sig godt gammel.

På den lyse side har Cusack holdt sig travlt med en række lidenskabsprojekter, herunder at skrive en bog om NSA-whistleblower Edward Snowden og medstifter af Freedom of the Press Foundation.

For at være ærlig har Jessica Alba det fint

At have et skrøbeligt CV kan gøre det vanskeligt at få et job hvor som helst, især i Hollywood. Tag for eksempel Jessica Alba, der fik fem Razzie-nomineringer og en sejr i sin mest skuffende karriere takket være flops som f.eks. Fantastiske Fire (2005), Vågen (2007) og Øjet (2008). Hun forsøgte senere at lægge noget af skylden på dårlige manuskripter og førstegangs instruktører, men når højt profilerede publikationer som New York Times begynde at henvise til din optræden som « vapid », det er bestemt ikke en manuskriptforfatter.

Oplevelsen af ​​at arbejde med dårlige film synes stadig at have vejet tungt for Alba. I 2010 indrømmede hun Elle magasin (via Grib) at hun næsten holdt op med at handle, efter at en instruktør fortalte hende at « græde smukt. » Hun har også indrømmet, at hun « virkelig stoppede med at handle som 27-årig » og har i de seneste interviews sagt, at skuespil ikke rigtig er hendes højeste prioritet.

Faktisk er meget af Albas fokus skiftet til at opdrage sine børn. Hun meddelte i august 2017, at hun forventer en tredjedel. Hun driver også sit forbrugsvaremærke The Honest Company. Desværre, til trods for at være værdsat til mere end 1 mia. Dollar i 2015, har Albas ærlige brand fået et hit gennem årene takket være adskillige retssager over sine produkter. En særlig klassesag over ingredienser, der er indeholdt i dets vaskemiddel, opvaskemiddel og universalrengøringsmiddel, resulterede i en løsning på $ 1,55 millioner.

Grusomme afvisninger

Pigeonholed efter succesen med Buffy the Vampire Slayer (1997-2003) blev Gellar ofte henvist til horror-flicks, da hun lavede overgangen til storskærmen, hvoraf nogle blev revet i stykker af kritikere. Hendes ikke-gyserfilm floppede også, mest berømt 1999-sci-fi romantisk komedie Simpelthen uimodståelig og det alvorligt forfærdeligt Scooby Doo (2002) film.

Selv hendes forsøg på et tv-comeback mislykkedes. Ringetone (2011) blev annulleret efter en sæson, ligesom CBS komedie De skøre (2013-14), på trods af at han spillede den afdøde Robin Williams.

Men det har ikke været så dårligt for Gellar. Hun har fundet en masse succes som voice-over-skuespiller og lancerede et « madlavnings- og livsstilsmærke » kaldet Foodstirs. Hun er også den stolte mor til to børn, som hun havde med skuespillerinde Freddie Prinze Jr.

Går ned med skibet

At spille skurken i dengang den største film nogensinde viste sig at være vanskelig for Billy Zane, der i årevis forsøgte at overbevise publikum om, at han ikke altid er den snoede britiske fyr, der håner Kate Winslet, lige som Titanic (1997) er ved at synke.

Desværre har Zane ikke haft så meget held med at nå dette mål. I stedet spillede han i en hel række film, som du sandsynligvis aldrig har hørt om. Hans roller i visse tv-shows har været lidt mere profilerede; men selv dem har ikke været i luften længe nok til at holde hans karriere flydende. Fri form annulleret Skyld (2016) efter kun en sæson.

Nogen saaaaave sin karriere!

Når du spiller i et tv-show i 10 år, som Tom Welling gjorde det Smallville (2001-11), det er sandsynligt, at du bliver udmattet i slutningen af ​​dit løb. Det skulle komme med en lille overraskelse, at Welling efter at hit WB-serien sluttede, tog en selvpålagt pause fra Hollywood.

Det burde sandsynligvis heller ikke overraske dig, at hans tilbagevenden til Hollywood har været utrolig begrænset, dels drevet af at være mere selektiv i de roller, som han ønsker at spille. På tidspunktet for denne skrivning har han spillet i kun tre film siden Smallville gik ud af luften i 2011, som alle kom og gik uden megen fanfare.

I de senere år gjorde Welling et par forsøg på at vende tilbage til den lille skærm. CBS nægtede at hente en pilot med Welling i hovedrollen som CIA black ops-agent. På den lyse side: nylige rapporter siger, at han vil deltage i den tredje sæson af Fox-dramaet Lucifer i efteråret 2017. Hvem ved? Måske kunne dette være hans koncert de næste 10 år.

Super intetsigende

Ligesom Billy Zane har Christopher Mintz-Plasse haft en hård tid med at undslippe den rolle, der gjorde ham til en stjerne: den nørdede Fogell i komedien fra 2007 Superbad. Sikker på, at sovende hit førte til flere roller for Mintz-Plasse, inklusive koncerter i Rollemodeller (2008), Give den gas (2010) og Pitch perfekt (2012); men mange af disse forestillinger føltes som en genopvaskning af hans gamle pose med tricks.

I de senere år har Mintz-Plasse forgrenet sig til andre genrer, herunder voice-over-arbejde, musik og tv, hvoraf nogle har været mere succesrige end andre. Han fejrede sin 28-års fødselsdag i 2017, så Mintz-Plasse vokser også ud af sin nørdede ungdom og bliver en legitim dapper fyr, som endelig kan hjælpe ham med at kaste sin Superbad billede en gang for alle.

Overlevende på Sandlers skrot

Når din filmografi inkluderer titler som Deuce Bigalow: Mand Gigolo (1999), en efterfølger til Deuce Bigalow: European Gigalo (2005) og Den varme kylling (2002), chancerne for, at du bliver inviteret til Academy Awards, er lille til ingen. Faktisk er Schneiders filmografi ikke sandsynligt at lokke et studie til at ansætte ham i en Steven Spielberg-film. Når alt kommer til alt nominerede Razzies ham til årets værste skuespiller i 2010.

Schneider ser ud til at have taget beskeden og har siden hugget sin egen vej i Hollywood gennem blandt andet voice-over-arbejde og egenproducerede serier og specials. Plus, takket være sin gode ven Adam Sandler, vil han sandsynligvis altid have et sted at lande i film, selvom de får, du ved, forfærdelige og skræmmende anmeldelser.

Hej, husker du 80’erne?

Dommer Reinhold var en af ​​Hollywoods kendetegnende « den fyr! » skuespillere i 80’erne med mindeværdige roller i hits som f.eks Hurtige tider på Ridgemont High (1982) og frækkere end politiet tillader (1984).

I disse dage husker folk måske slet ikke « den fyr ». I de sidste 15 år var hans eneste bemærkelsesværdige rolle en komo Arresteret udvikling (2003-) og en periode på den kortvarige tv-serie O’Keefe’s (2003), som fik stikket efter en måned i luften. Andre projekter, herunder en tv-genstart af frækkere end politiet tillader og et sitcom af Judd Apatow, kom aldrig i luften.

For at gøre tingene værre: Reinhold blev anklaget for ordensforstyrrelser efter en skænderi med TSA-agenter i Dallas Love Field lufthavn i december 2016. Han indrømmede senere at være « bare flov » over hændelsen ifølge Side seks (som forresten henviste til ham som fyren fra 80’ers film som Hurtige tider på Ridgemeont High, hvilket sorta beviser vores pointe).

Hvis der er et glimt af håb: Reinhold kan endelig udnytte Hollywoods nuværende besættelse af nostalgi. I juni 2016 Bred vifte rapporterede, at den længe ventede efterfølger Beverly Hills Cop IV havde landet to instruktører, der puste liv i et projekt, der tilsyneladende nogensinde er blevet forsinket.

Fraser går ned

Begge Abeben (2001) og Looney Tunes: Tilbage i aktion (2003) havde potentialet til at lukke kisten på Brendan Fraser’s karriere, men takket være Mumien trilogi (1999-2008), der tog næsten ti år at gennemføre, holdt hans dvælende stjernekraft ham haltende. Derefter, i 2010, kunne Fraser ikke engang trække en film, der spillede med Harrison Ford. Ekstreme foranstaltninger (1996) havde premiere lige ved siden af Furry Hævn (2010), filmen, der forstærkede Fraser tilsyneladende uendelige engagement i vanvittige film med animerede væsener i hovedrollen. I løbet af « Mumieårene » landede han på en eller anden måde roller i prisvindende film som f.eks Guder og monstre (1998) og Den stille amerikaner (2002), men i stedet for at hæve sit spil blev hans svagheder som skuespiller forstærket sammen med de fremragende forestillinger fra co-stjerner som Ian McKellen, Lynn Redgrave og Michael Cain.

Frasier havde en chance for at vende dette rundt ved at medvirke i efterfølgeren til den vildt succesrige Rejse til centrum af jorden (2008), men af ​​loyalitet over for den oprindelige films instruktør bestod han ifølge Deadline. Fra da af har det været lavt budget, lavprofilerede ting som 2013 HårBrained– et tyndt tilsløret rip off af Tilbage til skolen (1986) krydsede med Det ulige par (1968). Så endelig var der den akavede Golden Globes-klapp, der cirkulerede hurtigere på internettet end en cat-on-Rollerblades-video. For en skuespiller er det sjældent en god ting at blive meme. Bare spørg Tom Cruise om Oprahs sofa.

Team Jacob skal samles

Som hovedspiller i det massivt succesrige Twilight sagaen (2008-2012), Taylor Lautner var klar til superstardom. Men i modsætning til hans costar, Kristen Stewart og Robert Pattinson, der straks begyndte at forgrene sig fra teenager-vampyrdramaet, lagde Lautner sig ud af franchisens succes og loggede kun en lille smule i Valentins Dag (2010), mens han tjente sine penge på at spille Jacob.

Da det var tid for Lautners ledende mand, drejede kombinationen af ​​typecasting, hans dårlige skuespil og hans overvurderede værdi katastrofe. Hans første stjernekøretøj, Bortførelse (2011), var en kritisk og kommerciel bombe. Sporstoffer (2015) gjorde det ikke meget bedre. Derefter virkede hans pris for fremtidige roller – en rapporteret $ 7,5 til $ 10 millioner pr. Billede – latterligt højt.

Lautner har dog fundet en vis succes inden for komediegenren. Han tiltrak gode anmeldelser med BBC-serien Gøg (2014-2016), og han er blevet medlem af Adam Sandlers besætning med roller i Voksne 2 (2013) og Den latterlige seks (2015). De sætter ham ikke i Oscar-strid, men de er fanfavoritter. Selvom Lautner aldrig bliver en kritisk skat, har han stadig en chance for at være på et vindende hold.

Hugh Grant har travlt med far

Selvom man måske tror, ​​at hans undergang blev udløst af hans berygtede skandale i 1995 – den, hvor han blev fanget med en prostitueret i sin bil ud for Sunset Strip – fortsatte Hugh Grant med milhøj berømmelse bagefter. De smadre romantiske hits Notting Hill (1999), Kærlighed faktisk (2001) og Bridget Jones dagbog (2003) fremhævede alle Grant som en førende mand. Måske var det al den massive succes inden for den samme genre, der udløste Hugh Grant overkill.

Taler med The Telegraph i 2014 sagde Grant, at han var « over » rom-coms. « I dag afviser jeg stort set alting alligevel, fordi jeg bare føler mig for gammel, bestemt for romantisk komedie og bestemt for showbusiness [sic] generelt. Lejlighedsvis kaster de mig ud, « sagde han. Når han er blevet trillet ud for sent, har det ikke været så godt. Der var store forventninger til begge Cloud Atlas (2012) og Manden fra onkel (2015), men begge under-udført i billetkontoret.

For ikke at nævne har Grants personlige liv været ret travlt. Mellem 2011 og 2015 blev han far til fire børn blandt to kvinder. Ifølge Daglig post, to af børnene har kun tre måneders mellemrum, hvilket betyder, at begge Grants baby mamas var gravide på samme tid. Sig hvad du vil om hans filmkarriere, men det ser ud til, at denne fyr måske har været for travlt til endda at gøre det til et filmsæt.

Kiefer-forbindelsen

Freddie Prinze Jr. var Hollywood ”it fyren” i næsten et årti, begyndende med Jeg ved hvad du gjorde sidste sommer (1997) og strækker sig gennem sit sitcom Freddie (2005-2006). Men bemærk tidsperioden for sidstnævnte projekt. Ikke ligefrem en kandidat til syndikering. Efter svigt af Freddie kom et par go-nowhere roller efterfulgt af den berygtede katastrofe Delgo (2008), som ville gå i historien som en af ​​de mest indtjenende billetkontoråbninger nogensinde.

Prinze Jr. vendte tilbage til tv og syntes at vælge en vinder igen med en solid rolle 24 (2010), bortset fra at det viste sig at være et mareridt. Ifølge ABC Nyheder, Sagde Prinze Jr., « Det gjorde jeg 24, det var forfærdeligt. Jeg hadede hvert øjeblik af det. Kiefer [Sutherland] var den mest uprofessionelle fyr i verden. Det er ikke mig, der taler affald, jeg vil sige det til hans ansigt, jeg tror, ​​at alle, der har arbejdet med ham, har sagt det. « Han fortsatte, » Jeg ville bare afslutte virksomheden efter det. Så jeg stoppede bare slags.  »

Og det gjorde han virkelig. Bortset fra nogle få dele, har Prinze Jr. for det meste forfulgt talearbejde siden hans ulykkelige kørsel med Jack Bauer. Han lavede også noget bag kulisserne for WWE, udgav en kogebog og begyndte at arbejde på en anden bog, der er specielt rettet mod spil, hvilket tilsyneladende er Prinze Jr.s ægte lidenskab. ”Jeg er partner i dette firma, der hedder Twitch, og de har 9,7 millioner aktive seere, der ser disse mennesker spille videospil,” fortalte han Mennesker. « Jeg vil oprette en kogebog, der fremmer en god livsstil, sund levevis og nemme opskrifter, hvor du igen kan slags gå væk og gøre dine egne ting. »

Så vendte Hollywood Prinze Jr. ryggen, eller var det omvendt?

Hvis du slog ordet ‘vanskeligt’ op i ordbogen …

Katherine Heigls Hollywood-undergang kan koges ned til to ord: brændte broer. I 2008 smækkede hun berygtet Gjort gravid (2007), Judd Apatow-komedien, der lancerede hendes filmkarriere. Hun fortalte Vanity Fair filmen var « en smule sexistisk » og « maler kvinderne som spidsmænd, som humorløse og spændte. » Som om det ikke var nok, tilføjede hun: « Jeg havde svært ved det nogle dage. Jeg spiller sådan noget … Det var svært for mig at elske filmen. »

Samme år blev Heigl stærkt skyggefuld Greys hvide verden (2005-) og dets showrunner, Shonda Rhimes, da hun trak sig tilbage fra løbet om Emmy-nomineringer og sagde: « Jeg følte ikke, at jeg fik materialet denne sæson for at berettige en Emmy-nominering og i et forsøg på at opretholde integriteten af akademiets organisation, trak jeg mit navn tilbage fra strid.  » Oof.

Både Apatow og Rhimes har siden da ikke gjort nogen forsøg på at forene sig med Heigl, som fortsatte med at udslette forældede, stadig mere mislykkede romantiske komedier, indtil hendes navn blev synonymt med den værste af genren. Gennem det hele hvirvlede rygter om hendes vanskeligheder på indstillingen, hvilket måske eller måske ikke har ført til nogle højt profilerede omrystninger inden for hendes ledelse og PR-hold.

I skrivende stund overlevede Heigls seneste to tv-projekter ikke deres første sæsoner, og hendes sidste bredt udgivne film, Uforglemmelig (2017) har stadig ikke foretaget sit budget på $ 12 millioner tilbage.

Jeg ved hvad du ikke gjorde sidste sommer (har en hitfilm)

Jennifer Love Hewitt’s opgang til berømmelse løb næsten parallelt med hende Jeg ved hvad du gjorde sidste sommer (1997) co-star, Freddie Prinze Jr. Desværre ser deres Hollywood-skæbne ud til at have taget den samme tur. Efter en eksplosiv midten af ​​90’erne og begyndelsen af ​​2000’erne begyndte Hewitt’s karriere at køle af med Jackie Chan action-komediefloppet, Smoking (2002) samt efterfølgeren til live-action Garfield film, fordi hvorfor ikke lave to af dem? Så kom Delgo. Ja, det samme Delgo det viste sig at være en forkyndelse for Prinze Jr.s karriere.

Hewitt samledes med et løb på fem år Ghost Whisperer (2005-2010) efterfulgt af Lifetime-filmen, Kundelisten (2010), som blev udskilt i en serie, men det var her, tingene vendte om. Rygter om Hewitt’s on-set vanskeligheder – herunder beskyldninger om, at hun krævede, at hendes virkelige liv baby far blev kastet i showet – fik angiveligt årsagen til, at hele serien blev ramt. Så kom Criminal Minds (2014), en anden tilsyneladende heldig omdrejningspunkt for Hewitt, indtil fans bogstaveligt talt startede et andragende om at få hende afskrevet showet efter kun en sæson. Av.

Siden afslutning Criminal Minds i 2015 har Hewitt endnu ikke logget på en anden skærmkredit eller endda har noget anført i produktion. Indrømmet, hun fødte også sit andet barn, så der er en mulighed for, at hun målrettet sætter sin karriere på hold for at tilbringe kvalitetstid med sine børn. Uanset hvad det ser ud til, ser det ikke ud til, at vi snart vil se hende på det røde løber.

Gotisk pige

Da Taylor Momsen var 17, havde hun allerede været i underholdningsbranchen i 15 år. Hendes forældre startede hende i modelleringsbranchen bare 2 år gammel, en oplevelse Momsen ikke husker. « Mine forældre tilmeldte mig Ford (modelleringsbureau) i en alder af to år. Ingen to år ønsker at arbejde, men jeg havde ikke noget valg, » fortalte hun. Starpulse.

Derfra var det en breakout-rolle som Cindy Lou Who i Hvordan Grinch stjal jul (2000), flere flere valgrolle, og derefter en stor pause som Jenny « Little J » Humphrey på Sladderpige (2007-2012). Men det var her Momsens skuespilkarriere sluttede.

Hendes voksende utilfredshed med Hollywood og gradvis drift mod en musikkarriere gemte Momsens SAG-kort i det væsentlige i en filmappe. Da hendes godpige ved siden af ​​døren forvandles til en gotisk-inspireret, vaskebjørne-øje-frontkvinde, Sladderpige producenter reducerede sin rolle på showet, indtil hun til sidst blev droppet som en serie regelmæssigt i sæson 5.

Der mistede ingen kærlighed til Momsen, der dybest set dykkede eyeliner først ind i en musikkarriere som forsanger af The Pretty Reckless. I 2016 blev bandet det første i historien til at sende sine første fire poster til toppen af ​​Billboard ‘Mainstream Rock Songs chart. Så nej, Hollywood-producenter banker ikke ned på Momsens dør, men måske skyldes det, at de ikke kan komme igennem mængden af ​​pladeledere.

Opdrevet af Bourne

Ligesom Freddie Prinze Jr. og Jennifer Love Hewitt før hende styrtede Julia Stiles ‘karriere i midten af ​​2000’erne. Efter trist tilbagevenden for En fyrting (2003) og Mona Lisa Smil (2003), Stiles drejede sig om mindre film, herunder den kritisk pannede genindspilning af Varslet (2006) og en lidt kendt David Mamet-film kaldet Edmond (2005), mens man stoler på Bourne franchise for at holde hende flydende.

I hele denne periode udførte Stiles en masse bag kulisserne, som hun omtaler som den « anden fase » af hendes karriere under et interview med 2010 med New York Times. Bortset fra i samme interview udtrykte hun også sit ønske om at vende tilbage til A-listen. « Jeg tror, ​​publikum, producenter og instruktører inkluderet, udvikler knus på skuespillere (især skuespillerinder) og derefter mister interessen og går videre til den næste, » sagde Stiles. « Der er en håndfuld skuespillere, der opretholder interesse, fordi det er spændende at se dem blive bedre til det, de gør. Jeg vil gerne være en af ​​disse skuespillere. »

Desværre sluttede Stiles ‘eneste teltstangskredit i 2016, da hun Bourne karakter blev dræbt i de første øjeblikke af den femte rate af den Matt Damon-ledede action-franchise. Dette førte til mere glemmelig filmarbejde og en kritisk skæv miniserie for britisk tv kaldet Riviera (2017).

Men hej, hvis alt andet fejler, kunne Stiles tjene penge på Hollywoods nostalgi-bølge. Hvad med en Gem den sidste dans 2? Eller vent, da det tilsyneladende allerede eksisterer, måske en trequel?

Ashley Greenes karriere ser ud til at sidde fast ved et rødt lys

Selvom Ashley Greene ikke hvilede på sine laurbær gennem hele succesen med Twilight sagaen (2008-2012), hvad hun valgte at gøre uden for blockbuster-franchisen, fik knap nok opmærksomhed. Hendes største kredit i løbet af den tid var indie-flicken Smør (2011), der havde et stort navn, men undlod at imponere kritikere og tjente nul penge. Plus, Greenes rolle var lille. Uden for det, hendes eneste ikke-Tusmørke skærmkredit for at tjene mere end 1 million dollars i billetkontoret – ud af syv film – var Apparitionen (2012), der tjente lige under 5 millioner dollars. Med et budget på $ 17 millioner er det ikke godt. Det var tilfældigvis også Greene’s første stjernekøretøj, hvilket gjorde filmens fiasko til en dobbelt whammy.

Hendes lille skærmforsøg gik ikke meget bedre. Pan-Am (2011-2012), ABCs store budgetdrama med fokus på flyindustriens storhedstid i 60’erne, blev permanent jordforbundet efter en sæson. Greenes en-sæson drejer på det canadiske politidrama, Rogue (2013-2017), sluttede med showets annullering. Er det Greenes skyld? Selvfølgelig ikke, men det var en anden blindgyde i karrieren.

I skrivende stund har hun tre film i efterproduktion i 2017, hvoraf ingen har generet noget buzz.

Diaz er donezo

I solide to årtier efter hendes debut i Masken (1994), Cameron Diaz opretholdt en status som en af ​​Hollywoods go-to « It piger ». Imidlertid har hendes inkonsekvens både i billetkontoret og i anmeldelser bevist, at selvom hun har været meget efterspurgt, har hun ikke altid taget de bedste tilbud eller leveret de bedste præstationer. Eksempel: Hendes kritikerroste afleverer At være John Malkovich (1999), Vanilje himmel (2001) og Gangs of New York (2002), som hun straks fulgte med den dystre efterfølger, Charlie’s Angels: Full Throttle (2003).

Diaz’s hit-or-miss karrierespor stoppede kraftigt i 2014 med de kritiske og kommercielle flops, Sex tape (2014) og Annie (2014). Omkring dette tidspunkt var Diaz imidlertid klar til at foretage personlig ommærkning. I 2013 var hun medforfatter The Body Book: Foder, bevæg, forstå og elsk din fantastiske krop, en bedst sælgende livsstilsmanual, som hun fulgte op i 2016 med The Longevity Book, en anden tome i en lignende kategori.

Hendes omdrejningspunkt for forfatterskab faldt også sammen med hendes ægteskab med Good Charlotte rockeren Benji Madden i 2015, som alle til sidst bidrog til en tre-årig pause fra filmindustrien, da dette blev skrevet. I juni 2017 adresserede Diaz sin Hollywood-pause på Gwyneth Paltrows Goop Wellness Summit (via E! Nyheder) ved at udtrykke, at årene med jet-setting livsstil havde taget sin vejafgift, og at hun « følte behovet for at gøre [herself] hel. »

For nu ser det ud til, at Diazs fravær fra sølvskærmen hovedsagelig skyldes et akut tilfælde af berømmelsestræthed, skønt hvornår og hvis hun beslutter at vende tilbage, Annie box office tal vil sandsynligvis hæve mere end et par studio øjenbryn.

LASCIA UN COMMENTO

Per favore inserisci il tuo commento!
Per favore inserisci il tuo nome qui