Den største berømthedsfejde det år, du blev født

    37
    0

    At dømme ud fra de anekdoter, de fortæller om talkshows og de bag-kulisserne billeder, de lægger på Instagram, ser det ud til, at alle filmstjerner, rockstjerner og andre fysisk attraktive berømte mennesker absolut elsker hinanden, deres arbejde og får chancen at arbejde sammen med hinanden. Det er for det meste alt PR-drevet vrøvl, selvfølgelig, fordi berømtheder er mennesker – og nogle gange kan to mennesker ikke, kan ikke og vil ikke komme sammen med hinanden.

    Lejlighedsvis vil to berømtheder afvise disse uofficielle regler for trøst og engagere sig i verbal eller endda fysisk kamp og lufter deres klager med hinanden højt og offentligt. Disse fejder er fascinerende og grimme, underholdningsnyhederne svarer til gummihals ved en bilulykke. Her er nogle af de største berømthedskampe, skilsmissekampe, forældrekampe, familietvister, professionelle uenigheder og backstabbings på højt niveau i Hollywoods historie, der går tilbage til midten af ​​1980’erne. Hvad galdede tunger i løbet af året du blev født?

    1985: Michael Jackson og Paul McCartney

    På et tidspunkt var Michael Jackson og Paul McCartney venner. Ifølge Langt ude, de forbandt i slutningen af ​​70’erne, da McCartney tilbød Jackson chancen for at indspille sin sang « Girlfriend ». Jackson gik forbi, men McCartney duetterede senere med Jackson 5 alum Thriller‘s « The Girl is Mine », og Jackson ville spille på ex-Beatles hit, « Say, Say, Say. »

    Pop History Dig rapporterer, at McCartney anbefalede Jackson, at han investerede den enorme økonomiske stormfald, han modtog fra kortsalg af Thriller til musikudgivelse – købe rettighederne til kendte sange og dermed tjene deres lukrative royalties. Om Mental Floss, McCartney havde for nylig « mistet sin andel » i det firma, han var begyndt at kontrollere The Beatles ‘katalog, Northern Songs. I mellemtiden begyndte Jackson at købe popsange fra 60’erne indtil 1984, hvor musikudgiveren ATV blev solgt. Perlen i dens samling: rettighederne til 251 Beatles-sange. McCartney bestod, fordi prislappen var for høj, men så en anden figur bit $ 47,5 millioner, langt ud over de oprindelige skøn. Den mand var Jackson, der tilbragte det meste af 1985 forhandlinger om aftalen med ATVs tidligere ejere.

    McCartney bad Jackson om at købe sange, og så købte Jackson McCartney’s sange, med andre ord. Det udløste en grim fejde, der ville vare indtil slutningen af ​​Jacksons liv i 2009. McCartney fortalte New York Post (via ABC Nyheder) at Kongen af ​​Pop troede, at hans træk var « bare forretning. » Nådeløs og offentligt venskabsafslutning, men forretning alligevel ser det ud til.

    1986: Johnny Carson og Joan Rivers

    Ifølge Biografikom komiker Joan Rivers videre Tonight Show med Johnny Carson i hovedrollen for første gang i 1965 og klarede sig så godt (pr Hollywood Reporter) at Carson fortalte hende, at hun « blev en stjerne. » Han hjalp til med at få det til, da floder dukkede op Tonight Show mange gange, og i begyndelsen af ​​80’erne var hun en af ​​Carssons faste gæsteværter – helming Tonight Show da han tog en af ​​sine mange feriedage.

    Dette forhold sluttede brat i 1986, da det helt nye Fox-netværk lancerede en I aften Show konkurrent ringede The Late Show med Joan Rivers i hovedrollen. Floder fortalte THR at den « første person », hun ringede til, da hun blev tilbudt sit eget show, var Carson, som han bestred over for medierne hele året. Da han var « King of Late Night », blev hans historie den, som folk troede på.

    Alligevel isede han hende ud. « Jeg ville se ham på en restaurant og gå hen og sige hej. Han ville ikke tale med mig, » hævdede Rivers og tilføjede, at Carson aldrig blev ked af det, når andre gæsteværter rejste til deres egne I aften Show-formede shows. Hun tilføjede: « Jeg tror, ​​det var et spørgsmål om, ‘Jeg fandt dig, og du er min ejendom.’ Han kunne ikke lide det som kvinde, jeg gik op imod ham.  » Carson døde i 2005 efter at have « aldrig » talt med Rivers igen efter hendes afskedigelse mod Fox, som hurtigt blev annulleret – knust i ratings af Tonight Show.

    1987: Mark Harmon og Kristin Nelson

    Kristin Nelson optrådte i 30 episoder af The Adventures of Ozzie og Harriet og andre tv-udsendelser fra midten af ​​århundrede som f.eks Grønne hektar og Adam-12. Hun var mere berømt på grund af det selskab, hun holdt – pr Mennesker, i en alder af 18 i 1963, giftede hun sig med rockstjernen Rick Nelson (søn af Ozzie og Harriet Nelson). Kristen var også afkom af berømtheder som datter af Heisman Trophy-vinder Tom Harmon. Hendes yngre bror: Mark Harmon, som i 1987 var en stor berømthed med hovedrollen på tv St. Andetsteds, Sommer skole på den store skærm og valgt som regerende Mennesker‘s « Sexiest Man Alive. »

    Aldrig før eller siden var folk mere opmærksomme på Mark Harmon end i 1987. I løbet af 70’erne, som hun fortalte Mennesker det år havde Kristin og hendes mand et uroligt, stofmisbrugt ægteskab, og hun indgav en skilsmisse i 1980. Kort efter tog hun et job på $ 200 om ugen som assisterende casting-direktør og fortalte medierne, at hendes familie ikke ville ‘ t hjælpe hende ud (men det var ikke nødvendigvis sandt – hendes forældre købte hende et hus og opdragede sin søn, Sam, i 18 måneder).

    Ricks død i 1985 i et flystyrt sendte Kristin tilbage til stofmisbrug, og bror Mark overtalte hende til at komme ind på genoptræning. Hun kom ud i 1987, kun for at lære at fremtiden NCIS stjerne sagsøgte forældremyndighed over Sam, som han og kone Pam Dawber havde opdraget i sin mors fravær. Efter en grim retskamp vandt Kristin forældremyndighed, mens Mark fik besøgsret.

    1988: Joan Collins og Jackie Collins

    To børn i Collins-familien voksede op til at være berømte, hver for meget forskellige ting – men begge udnyttede 1980’ernes publikums lyst til glamourøse rige mennesker, der opførte sig dårligt. Joan Collins havde optrådt i snesevis af film, tv-shows og film lavet til tv siden begyndelsen af ​​1950’erne, men fandt sin signaturrolle i 1981 som Alexis Carrington Colby på ABCs campy og glitrende primetime sæbe, Dynastiet.

    Hendes yngre søster efter fire år, Jackie Collins, spillede også lidt i 50’erne og 60’erne, men fandt meget mere succes som forfatteren af ​​tåge, sæbevandede romaner og ramte hendes skridt i 1980’erne med lignende som Hollywood Wives og Heldig. Ifølge Hollywood Reporter, solgte hun over 500 millioner eksemplarer af sine mange bøger, hvilket gjorde hende til en af ​​de mest kommercielt succesrige forfattere nogensinde.

    I 1988 udgav Joan Bedste sendetid, en salig roman om livet på sæt af en Dynastiet-desque show. Ifølge Daglig post, der forårsagede en dyb kløft mellem søstrene, da Jackie angiveligt ikke satte pris på Joan « overfyldte », hvad hun følte var « hendes område », pr. redaktør Michael Korda. Bogen solgte i sidste ende omkring 350.000 eksemplarer, en brøkdel af, hvad en Jackie Collins-roman ville bevæge sig. Og mens de berømte britiske søstre offentligt benægtede deres oksekød, blev Joan senere citeret for at sige: « Jeg elsker min søster, men jeg er ikke så tæt på hende som før. Jeg tror ikke, hun var begejstret, da jeg startede skrivning. »

    1989: Clint Eastwood og Sondra Locke

    Hele tidens filmlegende Clint Eastwood og den voksende stjerne Sondra Locke blev bekendt med sættet af Den fredløse Josey Wales i 1975 og flyttede snart sammen sammen ifølge Hollywood Reporter. Locke ville senere hævde, at Eastwood var så besiddende, at han næppe ville tillade Locke, hans ledsager, men aldrig kone, at spille i film, hvor han ikke også spillede eller i det mindste direkte.

    Flere detaljer om et anstrengt forhold og beskyldninger om Eastwoods behov for ekstrem kontrol dukkede op i 1989, da parret splittede hinanden. Ifølge Pakningen, Fandt Locke ud af, at Eastwood og hans elskerinde i hemmelighed havde budt børn velkommen – særligt sårende overfor Locke, da hun hævdede, at Eastwood undtagen tvang hende til at afslutte to graviditeter og gennemgå en tubal ligering pr. Los Angeles Times.

    Eastwood flyttede ud i begyndelsen af ​​1989, og Locke anlagde en retssag for at modtage palimonium (svarende til en økonomisk skilsmisse, men for ugifte par), for hvilken hun modtog en tre-årig $ 1,5 mio. Aftale med Warner Bros. for at udvikle og lede film , aka Eastwoods mangeårige filmskabende hjem. Imidlertid hævdede Locke senere i en bedrageri fra 1995, at Eastwood havde sådan en svaj i studiet, at han i det væsentlige havde hende på sortlistet – Warner producerede aldrig nogen af ​​de snesevis af film, hun slog og hyrede hende aldrig til at instruere noget. Per hendes advokat (via THR), handlen i det væsentlige « skabte en blindgyde for hendes karriere. »

    1990: Sinead O’Connor og Frank Sinatra

    Sinead O’Connor var en af ​​de nyeste og største stjerner i verden i 1990. Efter et årti med smilende, storhårede divaer, der deltog i deres egen handelsvare for at flytte enheder til deres labels, kom O’Connor – højt og kontroversielt politisk, modig, åbenlyst og skaldet. Men dreng, kunne hun synge: Hendes kraftfulde, følelsesmæssigt ødelæggende cover til den obskure Prince-sang, « Nothing Compares 2 U », gik til nr. 1 i USA og tjente hende tre nomineringer til Grammy Award.

    Føler du ikke kærligheden? Amerikansk musikalsk ikon og klassisk crooner Frank Sinatra. I sommeren 1990 blev den Daglig Kent Stater rapporterede, at hvis « The Star Spangled Banner » blev spillet før hun tog scenen (som det var sædvanligt), ville O’Connor ikke udføre sin planlagte koncert i New Jersey. På sin egen koncert opfordrede Garden State-fødte Sinatra den irske O’Connor til at « forlade landet. » Tilsyneladende truende vold tilføjede den daværende 70-årige sangerinde: « Hendes opførsel er utilgivelig. For hendes skyld må vi hellere aldrig mødes. »

    Mens det aldrig kom til slag, svarede O’Connor Rullende stenog sagde, at Sinatras opførsel « skræmte s ** t ud af[her]”et stykke tid.” Og selvfølgelig har manden et problem med kvinder – naturligvis det har han, « tilføjede hun. » Men jeg har ikke noget problem med ham. « 

    1991: Jay Leno og David Letterman

    Jay Leno og David Letterman kom fra samme verden. Begge var blandt de bedste kunstnere i Los Angeles ‘spirende stand-up komediescene i 1970’erne, og begge blev late-night talkshow-værter i 1980’erne. Letterman tog sin stil (ironisk, progressiv, absurd) til NBC’er Sent på aften med David Letterman, mens Leno (observations, mainstream, populistisk) blev installeret som en regelmæssig gæst vært på Tonight Show, programmet, der kom lige før Lettermans.

    I 1991 I aften Show vært Johnny Carson annoncerede sin kommende pensionering efter næsten tre årtier i luften, hvilket udløste en successionskrig, som NBC-ledere dårligt skænder, ifølge New York Times. Letterman antog, at som vært for Sen aften, det Tonight Show ville være hans, mens netværks messing foretrak den ikke-kantede Leno. De ønskede imidlertid ikke at miste nogen kandidat til et rivaliserende netværk, der er ivrig efter at oprette sin egen I aften Show konkurrent, så på forskellige punkter havde NBC tilsyneladende ført begge mænd til at tro, at jobbet var deres, pr Baltimore Sun. Da støvet satte sig, blev Leno vært for Tonight Show i begyndelsen af ​​1992, og Letterman forlod NBC for CBS til overskrift Det sene show.

    I 2013, efter endnu en kamp for Tonight Show, som fandt Leno ude af pension og tog programmet tilbage fra efterfølgeren Conan O’Brien, fortalte Letterman Oprahs næste kapitel at Leno var « den sjoveste fyr, jeg nogensinde har kendt » og « måske også den mest usikre person, jeg nogensinde har kendt. »

    1992: Woody Allen og Mia Farrow

    I 1979 var Mia Farrow bedst kendt for sit arbejde i filmene Rosemary’s Baby og Den store Gatsby, samt hendes højt profilerede forhold til Frank Sinatra og komponisten André Previn. Det år pr New York Times, mødtes hun og indgik en lang romantik med filmskaberen Woody Allen, der ville kaste hende med i mere end et dusin af hans projekter, herunder Hannah og hendes søstre og Den lilla rose i Kairo. De to giftede sig aldrig, men Farrow opbyggede en familie ved at adoptere søn Moses i 1980 og datter Dylan i 1985.

    I 1991 adopterede Allen formelt begge børn, men ikke den 21-årige Soon-Yi Previn, Farrows ældste, som hun havde passet siden, før hun begyndte at se Allen. I stedet begyndte Allen hemmeligt at danse Soon-Yi – hans indenlandske partners adoptivdatter. Farrow opdagede affæren i januar 1992 efter at have fundet nøgenbilleder af Previn i Allens besiddelse.

    Hvad der ville være en underlig berømthed split historie (med et strejf af næsten incest) tog en endnu mørkere og mere alarmerende vending senere samme år. I en Vanity Fair profil hævdede Farrow, at Allen havde misbrugt Dylan den sommer i parrets Connecticut-hjem. Politiet nægtede at anlægge sag, da socialtjenestearbejdere ikke kunne erhverve troværdige beviser for misbrug. Allen beskyldte derefter Farrow for at foretage falske anklager, fordi hun var bitter over hans affære med Soon-Yi, og han sagsøgte sin tidligere partner for forældremyndighed over deres mindreårige børn, men han tabte pr. HUFFPOST.

    1993: Burt Reynolds og Loni Anderson

    Året 1993 var ikke en spidsperiode for Burt Reynolds eller Loni Anderson. Længe væk var de år, hvor han var en box office dynamo og macho sex symbol på grund af Smokey and the Bandit og Kanonkuglen, og hendes roste sitcom, WKRP i Cincinnati, havde været ude af luften i et årti, med en tidlig genstart af 90’erne, der ikke startede. Deres personlige liv smuldrede også det år: Reynolds indgav en skilsmisse efter kun fem års ægteskab (og 11 år sammen) pr. Los Angeles Times.

    Det engang gyldne par Hollywood tog deres tvist pinligt offentligt. « Jeg fangede hende, at hun snyder mig, » hævdede Reynolds i en udgave af August 1993 God morgen Amerika: Aftenudgave (via Mennesker). « Jeg tog en beslutning om at afvise det, » tilføjede han, samtidig med at han bekræftede, at efter at han troede, at Anderson havde en affære, startede han en egen dalliance uden for sit ægteskab. Han hævdede også, at hans eks var en frygtelig mor for deres unge søn. Derudover fortalte Reynolds seerne, at han og Anderson ikke havde haft ægteskabelige forhold i tre år.

    Anderson frigav for sin del en erklæring (via Orlando Sentinel) med henvisning til hendes afvisning af at svare på Reynolds. Efter meget mere offentlig snipning afsluttede parret deres skilsmisse i december 1994.

    1994: Nick Nolte og Julia Roberts

    1994-filmen, Jeg elsker problemer, skulle være et godt, gammeldags avisbillede med Amerikas kæreste Julia Roberts som en energisk, opadgående reporter og brodende skarp skuespiller Nick Nolte som en aldrende, kvindelig krumtap fra en spaltist på en rival papir. De kommer ikke overens, men selvfølgelig forelsker de sig i slutningen – men kun den første del af historien skete uden for skærmen for Roberts og Nolte.

    Ifølge Los Angeles Times, de kolliderede stort set fra produktionens start, med kilder, der hævdede, at mange af stjernernes scener blev skudt med kun en skuespiller, der spillede til en stand-in. Så hvad var problemet? Nolte var tilsyneladende for macho til Roberts smag, så hun angiveligt åbenlyst spottet ham på sættet. For hans del blev angiveligt Nolte så træt af Roberts ‘påståede divalignende opførsel, at han med vilje ville forsøge at trykke på hendes knapper. Om The Telegraph, « Deres gensidige afsky oversat til en tydelig mangel på kemi på skærmen. » Det er aldrig et godt tegn på en rom-com.

    Efter at filmen ramte teatrene (og bombet), vanærede Roberts Nolte New York Timesog kalder ham « helt modbydelig. » Nolte svarede naturligt: ​​ »Hun er ikke en flink person. Det ved alle. »

    1995: Prins Charles og prinsesse Diana

    Berømtheds sladder- og paparazziindustrien rapporterede og spekulerede i enhver nuance, detalje, vridning og drejning i ægteskabet mellem prins Charles, arving til Det Forenede Kongeriges trone og hans kone, den tidligere Diana Spencer (alias Folkets Prinsesse) – fra deres historiebogsbryllup, der blev set af millioner på tv i 1981, til da det hele sluttede i 1990’erne. Parret meddelte, at de skiltes i 1992, men fortsatte med at gøre offentlige optrædener som kongelige i et par år til.

    Forsoning syntes usandsynligt, hvis ikke muligt, fra november 1995, da BBC sendte et tell-all-interview med prinsesse Diana, foretaget af journalisten Martin Bashir – arrangeret uden viden fra resten af ​​den kongelige familie, ifølge Tid. Mens Charles tidligere var blevet ren til en årelang udenfor ægteskabelig affære med sin gamle kærlighed (og fremtidige anden kone) Camilla Parker Bowles, afslørede Diana stort set alt, hvad der nogensinde var gået galt i hendes tid med sin mand. Som hun berygtet sagde: « Vi var tre i dette ægteskab, så det var lidt overfyldt. » Diana indrømmede endda, at hun havde haft en fem-årig fling med militærofficer James Hewitt.

    Inden for få uger efter interviewets udsendelse sendte dronning Elizabeth (Charles ‘mor) et brev til parret, der overtalte dem til bare at blive skilt allerede. Og det gjorde de i august 1996.

    1996: 2Pac og The Notorious BIG

    Højprofileret hip-hop har ofte været en lydgræskrig, hvor forskellige handlinger stolt repræsenterer deres geografiske oprindelsessted. I 1996 nåede en sådan stilling nye højder i det, der blev kendt som « østkysten-vestkysten rivalisering », ifølge Washington Post. På den ene side var der Puff Daddys New York-baserede Bad Boy Entertainment med Christopher Wallace (eller den berygtede BIG). Out West var Los Angeles ‘Death Row Records, bedst repræsenteret af 2Pac (Tupac Shakur).

    I 1994 blev Shakur skudt i et New York-optagestudie, som rapperen tilskrev Bad Boy-kontingenten, der nægtede involvering i et 1995-nummer af Vibe. Uger senere plaget Death Row-CEO Suge Knight Puff Daddy fra scenen i et musikuddelingsprogram, hvilket fik iværksætteren til at springe over en industrikonference i oktober 1995 på grund af trusler fra Knight. Derefter blev Randy Walker, som Shakur tidligere havde impliceret i sin skydning, fundet død i New York. Blink frem til midten af ​​1996: Shakurs video « 2 of Americaz Most Wanted » indeholdt en voldsscene, der blev pålagt BIG og Puffy lookalikes. Derefter udgav Shakur sangen « Hit ‘Em Up », hvor han hævdede at have sengetøj til Wallace.

    Til sidst vandt ingen rapper virkelig krigen, fordi de begge blev myrdet pr New York Times. Shakur døde af skuddsår, der blev lidt i en Las Vegas drive-by-skydning i september 1996, mens Wallace døde efter at være skudt ned i Los Angeles den følgende marts.

    1997: Mike Tyson og Evander Holyfield

    Mike Tyson havde en stor boksningskarriere, som indeholdt en tungvægtstitel i en alder af 19 og en 36-bout vindende række. Hans mest dominerende efterfølger: Evander Holyfield, der steg til toppen af ​​bokseverdenen i 1990’erne, i hvilket tidsrum Tyson ikke var i stand til at kæmpe, fordi han blev fængslet på en voldtægtsafgift. Udgivet i 1995 arrangerede han et comeback, men tabte for Holyfield i en kamp i november 1996 på MGM Grand. Tyson ønskede endnu et skud på ære, og han accepterede en omkamp på samme sted i juni 1997.

    Holyfield outboxede tidligt Tyson, og han stødte endda hovedet på sin modstander og trak blod pr BBC nyheder. Tyson blev frigjort i tredje runde, pummel Holyfield og afslutte sit angreb ved at bide ned på bokserens øre. Tyson rev faktisk en stor « klump » af Holyfields øre og spyttede den derefter ned på jorden ifølge ESPN. Holyfield, med meget smerte, skubbede Tyson væk, da dommeren sluttede kampen. Men Tyson var ikke færdig endnu og startede et angreb på det blodige Holyfield bagfra. Holyfield sagde senere, at han « var klar til at tackle ham og kaste ham ned. »

    Kampen blev regeret som en sejr for Holyfield via diskvalifikation for Tyson, der fik sin boksekort suspenderet i 15 måneder. Da han promoverede sin første comeback-kamp, ​​fortalte Tyson journalister (via BBC nyheder), « Jeg ville gøre det igen, hvis jeg blev provokeret. Jeg ville gøre det igen under de samme omstændigheder. »

    1998: Courtney Love og Billy Corgan

    Grunge-rock forsvandt ikke længe efter Nirvana-leder Kurt Cobains død i 1994. Stilen gjorde sin sidste stand i 1998 med to store udgivelser: Smashing Pumpkins ‘ Ava Adoreog Hole’s Berømthed. Billy Corgan havde en hånd i begge dele – han var frontmand og chefmusikarkitekt for Smashing Pumpkins og hjalp hullederen Courtney Love med at skrive sange til sidstnævnte. Ifølge Love i dokumentaren Montage of Heck (via Alternativ nation), havde de to dateret i begyndelsen af ​​90’erne – hun fulgte Corgan på en europaturné i 1991, men da han nægtede at betale for sin rejse tilbage til USA, vendte hun tilbage med Nirvana.

    Derefter blev hun hurtigt forelsket i og giftede sig med Cobain for kun at genoplive ting med Corgan i månederne efter Nirvana-frontmandens død ved selvmord. De forblev venlige, men ikke efter at Corgan smadrede Berømthed, fortæller Rullende sten i 1998, at hele bestræbelsen efterlod en « dårlig smag i [his] mund. »

    Kærlighed bagatelliserede omfanget af bidragene fra Corgan, der fakturerede sig selv som Holesangerens « svengali ». ”Billy har ikke størstedelen af ​​udgivelsesprocenten på nogen af ​​disse sange,” sagde Love USA i dag (via Rullende sten). « Jeg føler, at det er fjollet og noget sexistisk at kreditere Billy Corgan for ting, som Billy Corgan ikke gjorde baseret på den antagelse, at dygtige mandlige musikere på en eller anden måde er bedre end dygtige kvindelige musikere, som mig selv. »

    1999: LL Cool J og Jamie Foxx

    I 1999 Oliver Stone, forfatteren og instruktøren af ​​aggressivt sandhedsfortællende film om krigens rædsler (Platon) og politik (Nixon), satte sit mål på at lave Enhver given søndag, en visceral og intens film om professionel fodbold. Han samlede en all-star rollebesætning, inklusive LL Cool J (eller James Todd Smith) som karriere, der løb tilbage « J-Man » Washington, og Jamie Foxx som arrogant backup quarterback « Steamin ‘ » Willie Beaman. Der er meget fjendtlighed mellem disse to karakterer, som tilsyneladende siver ud af manuskriptet og ud i det virkelige liv.

    Mens han optog en scene på Miamis Pro Player Stadium i februar 1999, ifølge MTV Nyheder, Angiveligt Smith « skub[ed] »Foxx og » stansede ham « i hans hjelmdækkede ansigt – uskrevne handlinger tilsyneladende i karakter – og de to mænd var enige om, at Smith ville give en advarsel næste gang. Men så angiveligt ramte Smith Foxx i » bagsiden af ​​hovedet « , vrede ham så meget, at han gengældte sig med et smæk i ansigtet. Politiet blev til sidst kaldt til at sætte, men der blev ikke anlagt nogen sigtelse.

    Ingen ringere end Al Pacino havde forsøgt at bryde kampen på et tidspunkt og kridtede senere hele prøvelsen blot for at Ringen: « De er unge skuespillere. Jeg tror, ​​de begyndte at spejle deres roller i filmen, i modsætning til hinanden. Jeg tror, ​​det bare blev overført. » Imidlertid ville Smith og Foxx fortsætte en kold krig i årevis og i sidste ende gøre op ved Academy Awards 2005 pr MTV Nyheder.

    2000: Christina Aguilera og Eminem

    I Y2K-æraen TRL domineret populærmusik og ungdomskultur. MTV-nedtællingsprogrammet efter skolevideo udstillede to forskellige lejre mod hinanden: børnene, der elskede bobblegum-pop som Backstreet Boys og Britney Spears, og de spidse teenagere, der stemte på rock- og rap-handlinger som Korn og Limp Bizkit. Denne kamp for selve det unge Amerikas sjæl blev indkapslet i en fejde mellem to TRL stalwarts: popprinsesse Christina Aguilera og rapper Eminem.

    Uenigheden begyndte for alvor i 1999 pr NME, da Aguilera brød nyheden om MTV, at Eminem i hemmelighed havde giftet sig med sin kæreste, Kim. Det fik rapperen til at kalde Aguilera ud på « The Real Slim Shady », den første single fra sit album fra 2000, Marshall Mathers LP. Til Whit (via Geni): « Lille b ** ch satte mig på eksplosion på MTV / ‘Ja, han er sød, men jeg tror, ​​han er gift med Kim, hee-hee’ / jeg skulle downloade hendes lyd på MP3 / Og vise hele verden hvordan du gav Eminem VD.  » (Det er lidt af sig selv og virkelig dateret, men stadig aggressivt over for Aguilera.)

    Aguilera benægtede, at hun nogensinde havde været sammen med Eminem på en sådan kødelig måde, men det blev antaget, at hun udgav en krympe-inducerende diss-sang / parodi på « The Real Slim Shady » og bad Eminem om « vær venlig at holde kæft. » Plot twist? Aguilera havde faktisk intet at gøre med melodien, som Ugentlig underholdning senere tilskrevet kunstner Emily Ellis. Men det holdt bestemt feeden overskriftværdig, og Aguilera fandt det personligt « sjovt. »

    LASCIA UN COMMENTO

    Per favore inserisci il tuo commento!
    Per favore inserisci il tuo nome qui